How To Become A Master Storyteller

Tóm tắt ngắn:

Video hướng dẫn cách trở thành người kể chuyện xuất sắc, tập trung vào việc nâng cao chất lượng nội dung bằng kỹ thuật kể chuyện.
Các điểm chính bao gồm 6 kỹ thuật kể chuyện: "nhịp điệu câu chuyện" (dance of context and conflict, sử dụng "but" và "therefore"), "nhịp điệu" (rhythm, đa dạng độ dài câu), "giọng điệu" (tone, giao tiếp tự nhiên như trò chuyện), "hướng dẫn" (direction, viết kết thúc trước), "góc nhìn câu chuyện" (story lenses, góc nhìn độc đáo), và "móc câu" (hook, mạnh mẽ và có hình ảnh). Ví dụ được đưa ra bao gồm South Park, Stanley Cups, Emma Chamberlain, Casey Neistat, Steve Jobs, Christopher Nolan, Taylor Swift và Kevin từ Epic Gardening.
Áp dụng các kỹ thuật này giúp nội dung hấp dẫn hơn, giữ chân người xem lâu hơn và tạo ra sự khác biệt so với các nội dung khác.
Video hướng dẫn chi tiết các phương pháp như sử dụng "but" và "therefore" trong kịch bản, đa dạng độ dài câu, viết kịch bản như đang nói chuyện với một người bạn, và thiết kế móc câu mạnh mẽ kèm hình ảnh.

Tóm tắt chi tiết:

Video được chia thành 6 phần chính, mỗi phần tập trung vào một kỹ thuật kể chuyện:

Phần 1: "Nhịp điệu câu chuyện" (The Dance): Người dẫn chương trình giới thiệu khái niệm "nhịp điệu câu chuyện" là sự xen kẽ giữa bối cảnh (context) và xung đột (conflict), sử dụng "but" và "therefore" để tạo ra sự hồi hộp và giữ người xem. Ông lấy ví dụ từ Matt Stone và Trey Parker (South Park) và phân tích một video của chính mình để minh họa. Câu nói đáng chú ý: "What should happen between every beat that you've written down is either the word 'therefore' or 'but'."

Phần 2: "Nhịp điệu" (Rhythm): Phần này nhấn mạnh tầm quan trọng của nhịp điệu trong việc kể chuyện, sử dụng đa dạng độ dài câu để tránh sự nhàm chán. Người dẫn chương trình sử dụng đoạn văn của Gary Provost để minh họa, cho thấy sự khác biệt giữa các câu văn có độ dài đều nhau và các câu văn có độ dài khác nhau. Ông khuyên nên viết kịch bản với các câu có độ dài khác nhau để tạo ra nhịp điệu tự nhiên.

Phần 3: "Giọng điệu" (Tone): Phần này tập trung vào việc tạo ra giọng điệu tự nhiên, gần gũi như đang trò chuyện với người xem. Ông lấy ví dụ về Emma Chamberlain, Casey Neistat và Steve Jobs như những người thành công trong việc tạo ra giọng điệu này. Mẹo: Viết và quay video như thể đang nói chuyện với một người bạn thân.

Phần 4: "Hướng dẫn" (Direction): Người dẫn chương trình đề xuất phương pháp viết kịch bản từ kết thúc đến đầu. Ông gọi dòng cuối cùng là "last dab" và ví von như người đánh bóng thứ 9 trong bóng chày, đặt nền tảng cho phần tiếp theo. Ông lấy Christopher Nolan làm ví dụ về người làm tốt điều này.

Phần 5: "Góc nhìn câu chuyện" (Story Lenses): Phần này giới thiệu khái niệm "story lenses" – góc nhìn độc đáo của người kể chuyện về một chủ đề. Ông lấy ví dụ về việc đưa tin về Taylor Swift tại Super Bowl, cho thấy nhiều người dùng những góc nhìn phổ biến, trong khi ông chọn một góc nhìn độc đáo về tác động kinh doanh.

Phần 6: "Móc câu" (Hook): Phần cuối cùng tập trung vào việc tạo ra móc câu hiệu quả. Hai điểm chính là: dòng đầu tiên phải ngắn gọn, hấp dẫn và phản ánh nội dung chính; và sử dụng hình ảnh (visual hook) kết hợp với lời nói để thu hút người xem ngay từ đầu. Kevin từ Epic Gardening được đưa ra làm ví dụ về việc sử dụng visual hook hiệu quả.

Tóm lại, video cung cấp những kỹ thuật cụ thể và dễ áp dụng để nâng cao kỹ năng kể chuyện, giúp người xem tạo ra nội dung hấp dẫn và hiệu quả hơn trên các nền tảng mạng xã hội.